黄燎原 画廊是80后艺术家的依靠

作者:王哲 来源: hiart.cn 2012年11月19日 743 次阅读 专题人物
“商业操作痕迹严重”是黄燎原对当下年轻艺术家推广活动的评价,但这并不代表他反对商业,相反,黄燎原以学术理想的商业模式推动着其签约年轻艺术家的发展,通过画廊建立基本学术标准、扩大艺术家认可度的方式,已经让他与画廊共同步入历史最佳点。
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80后艺术家需要与画廊签约

Hi:以你做画廊的经验和角度来看,80后艺术家有什么样的特点?
黄:80后艺术家与过去的艺术家不一样,我觉得他们更独立,并且传承不明显,之前每一代艺术家之间都有学习、模仿的痕迹,但80后艺术家每人都很特别,很难看到他们的师承是什么,这是一个最大的特点。这样做的优势就是新鲜,无踪迹可寻的创作来源十分广泛。也正如此,他们的方向性有时候并不明确,善变是一个好事,但是过于善变就会令自己迷失。

Hi:根据目前的艺术现状,80后艺术家遇到的哪些问题是前辈艺术家所没有遇到的?
黄:他们一进来就遇到市场经济的大环境,是前辈艺术家所不曾经历的,很多人在学校的时候就可以通过卖画挣钱养活自己,但作品却多是飘忽不稳。我觉得根部不稳有时候也是一个好事,原来我们说“墙头草,随风倒”是贬义,但这也可以证明80后艺术家吸收新生事物的能力强,可以去发现各种各样的美好,其实还是很有意思的。另一方面,从建国开始,所有的艺术都是为社会主义服务的,后来慢慢出现了个人主义色彩的线索,而80后艺术家就处在这个线索里。

Hi:你认为目前80后艺术家越来越受到广泛关注的原因是什么?
黄:首先是因为中国艺术市场在2006、2007年经济大潮的推动下,艺术品本身就受到了广泛的关注。其次,上一代艺术家与80后艺术家中间的一批艺术家目前在市场中进入了瓶颈:作品价格比较高,但又没有达到所谓的大师级。而80后艺术家刚刚开始出现,价格不贵又能够带来新鲜东西,大家在购买上也相对来说比较容易,所以这对80后艺术家来说是一个被关注的机会。

Hi:除此之外,你觉得还有哪些机会是适合80后艺术家的?
黄:80后艺术家首先应该与画廊签约,因为画廊可以帮你做一级市场,从什么都没有开始慢慢培养,画廊就是画家的家,有一个画廊就是有一个依靠。如果这个画廊有一定的经济实力、人脉关系、学术思想,对艺术家来说会更好,因为艺术家应该做的本职工作就是创作。但现在有一个很明显的趋向就是80后艺术家是十分活跃的,甚至自己可以做自己的经纪人,而这种活跃必须是在有经济保证的前提下,如果永远没有人来支持我、帮助我,创作就很难维持。

80后艺术家作品售价偏低

Hi:以北京现在画廊的签约艺术家为例,与80后艺术家合作的困难在哪?
黄:从画廊方面说最困难的是80后艺术家作品的售价偏低,不像之前与大牌艺术家的合作,那时卖一件作品相当于现在卖几十件作品,算起来今年我们卖了100多件作品,虽然数量很大,但实际上资金的回笼要比原来困难的多。

Hi:你怎么看待当前推广年轻艺术家活动越来越多的现象?
黄:商业操作的痕迹还是很重的,但是现在本身就是一个商业时代,所以也是没有办法避免的。我一直认为,一个艺术家的作品在工作室里创作结束是没有完成的,只有进入了商业流通渠道才算是真正的完成。在商业介入艺术创作的时候,大家如何分清作品好坏是一个很关键的问题,但这个问题又是没有正确答案的,是拿市场来衡量还是用所谓的学术角度来衡量?而实际上所谓的学术角度比市场更不靠谱,只有怀抱着学术理想做商业才是没有问题的。我不是特别喜欢大展览,因为大展览往往会把所有东西都淹掉,尤其是80后艺术家群展,在大家东西都没有形成独特风格的情况下就会像掉进深渊一样。推广活动的策展人一定要清楚该做什么。其实很多工作可以通过一级画廊市场来做,在画廊中逐渐培养出基本的学术标准使艺术家得到认可,然后再进行规模推广。

Hi: 80后艺术家在艺术市场中的现状如何?
黄:我们画廊的艺术家今年卖的特别好,六月份时就已经没有作品可以做个展了,全部都销售一空。但如果从艺术市场资金占有量上来看,80后艺术家并没有成为主流,他们只是在一级市场中做的不错。从我们自己来说,目前的销售数量是有史以来最好的,但是作品价格却偏低,所以仍不能带来漂亮的销售数字。然而,80后艺术家的上升空间很大,每年都会有巨大的变化,例如郑维1.4米的作品现在售价15万左右,而在两年前,价格仅在3万左右。因为前一代人创造的商业奇迹,所以现在只要有商业的地方就肯定有很多人进来,实际上就形成了画廊与画廊、艺术家与艺术家之间的一种竞争,但这种竞争关系是一个良性的竞争,并不存在打压的关系,最终也将80后艺术家成功推向艺术市场的核心。

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