郭东杰 对于本国艺术发展的价值体现与艺术体系的发掘

采访:胡婷婷 2015年10月15日 专题话题
苏富比现代亚洲艺术部专家 郭东杰
苏富比现代亚洲艺术部专家 郭东杰
Hi艺术=Hi 郭东杰=郭
 
改写人类艺术史上的一个概念
 
Hi:此次香港苏富比现代亚洲艺术夜拍中,有哪些值得大家关注的亮点?
郭:即将到来的2015秋拍,现代亚洲艺术部非常荣幸得到汉雅轩主人张颂仁先生委托的26件珍藏,我们将呈现在夜场拍卖之中,以“论武·朱铭——张颂仁珍藏”专题的方式呈现,所以此次现代亚洲艺术晚拍中的数量会有所扩大。张颂仁先生是朱铭艺术的主要推手,此次上拍的26件雕塑作品可以说记载了很多他们两个人的故事。在呈现方面,我们也想尝试把雕塑和中国园林结合起来。大尺寸的雕塑作品可以结合公共空间来呈现,小尺幅的作品可以聯繫文房清供。这也是朱铭作品最吸引张颂仁先生之处,他的作品融汇了中国空间中的思考。

朱铭 《太极系列 :单鞭下势》122.5×189×90cm 铜雕  版数 :3/8  1994   香港苏富比 
朱铭 《太极系列 :单鞭下势》122.5×189×90cm 铜雕  版数 :3/8  1994   香港苏富比 
Hi:还有今年大热的吴大羽专题?
郭:“势象·吴大羽”专题的五件精选拍品將领衔此次夜拍。其中三件作品是油画,两件是蜡彩。值得一提的是,吴大羽致力开拓的蜡彩门类,在当时来说是非常先锋的,它相对于水彩、水粉与水墨有著自身特殊的属性。蜡彩在力量、速度跟应变能力上面,有其他媒介所不具备的特性。吴大羽画蜡彩,有類于印象派的德加用粉彩去创作芭蕾,成為了藝術家成熟期的一個標誌。
在“势象·吴大羽”,我们结合大量的一手文献资料,对于吴大羽先生的学术地位进行深入的挖掘。我们對於“势象”的討論,主要根據吳大羽手稿上的原文,“势象”到底跟抽象有什么不一样,其来源是哪里?它的来源主要是跟中国儒释道的哲学观念很有关系,而且这个“势象”的概念与欧美国家的抽象主义诞生的时间节点,几乎是同时的。它甚至可以改写人类艺术史上的一个概念,抽象表现主义的概念,并不只是欧美的专利。在中国40年代,那么艰难的情况下,中国也有极具智慧的艺术家已经开始这方面独立自主的理论体系的阐述,而且以他的作品去验证了这个创作的想法。
吴冠中 《小桃红》 61.1×46.3cm  布面油画 1973 香港苏富比 
吴冠中 《小桃红》 61.1×46.3cm  布面油画 1973 香港苏富比 
Hi:今天市场上吴大羽的作品愈加受到追捧,征集的难度有在加大吗?
郭:是的,但是得益于藏家对我们的信任,在做这个专题差不多一年的时间里,对学术上面的积累,给予了我们非常多的信心。大家对我们所提出的觀點有非常高的肯定,而且有新鲜感。因为这批吴大羽的手稿,是我们通过大量的调研和整合,把非常艰涩、庞杂的文献抽出所取到的精华,让大家看得到吴大羽先生的理论体系与影响。
​吴大羽《无题115》 54.3×39.1cm 布面油画 约1960
​吴大羽《无题115》 54.3×39.1cm 布面油画 约1960
文化自信的一种体现
 
Hi:今天中国的藏家有在慢慢回归到自己本国的艺术史,而不像早期一味的跟随着西方的口味的趋势吗?
郭:沒錯,从中我们可以看到藏家对于本国艺术发展的价值体现与艺术体系的发掘,也是我们文化自信的一种体现。
Hi:今年春拍之后,经历了市场的经济动荡之后,接下来的秋拍,大家会更加理性的投资?    
郭:除了大的经济环境以外,收藏经验也会影响藏家的判断,变得相對审慎;不過对于真正有价值的作品,他们还是会毫不犹豫去收藏。所以这一次,我们特别重视学术上面的梳理。让藏家获取更大的信息去收藏,明白买回来作品的文化价值。
Hi:今年秋拍的拍品数量与总估价与往年有什么变化? 
郭:估价上面,我们跟春拍大致上持平,數量也差不多。但是我们会更为注重艺术群体的介绍。此次我们将在日场上呈现国立艺专,中央工艺美术美院两个特定时期下的艺术家群体,从中国8年抗战最艰难的时期到50年代到80年代,加起来差不多半个世纪,中国的现代艺术是在怎么样的环境下面,从一个外来的观念植根中国,从介绍到深化,到最后民族化。中间这些艺术家,他们又是怎么样在共同的理想下又能发挥出自己的个性。我们将会看到吴冠中、祝大年、袁运甫等早期把现代艺术民族化的作品。

订阅hi邮件

订阅hi邮件

恭喜您,已经成功订阅!
HIART将定期发送最新咨询至您的邮箱,感谢您对我们的支持!

关于Hi艺术

《Hi艺术》创刊于2006年9月,集结全球前沿的艺术信息、拥有专业的市场分析和深入的人物采访内容,日常以十多个专业的栏目为架构,内容丰富而富有层次,全面而条理清晰,是非常具有可读性的当代艺术媒体平台。

《Hi艺术》的内容在坚持可读性基础之上强调原创性,每次都力求为读者提供权威性的实用数据信息,并在年末总结当代艺术的年度发展概况,产生 “指标艺术家”、“指标拍卖行”和 “指标画廊”。该系列历经锤炼与市场检验,正逐渐成为当代艺术投资的首选参考媒体。

今天的《Hi艺术》在时间的累积、新老客户的实用建议以及自身经验的不断增长下,无论是内容还是版式都在不断完善中,追求进步的脚步也从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

联系我们:

邮箱
编辑部:
info@hiart.cn
展讯邮箱:
zhanxun@126.com
招聘邮箱:
zhaopin@hiart.cn
电话
编辑部:
010-59756811
广告部:
010-59756811

关于Hi艺术

《Hi艺术》创刊于2006年9月,集结全球前沿的艺术信息、拥有专业的市场分析和深入的人物采访内容,日常以十多个专业的栏目为架构,内容丰富而富有层次,全面而条理清晰,是非常具有可读性的当代艺术媒体平台。

《Hi艺术》的内容在坚持可读性基础之上强调原创性,每次都力求为读者提供权威性的实用数据信息,并在年末总结当代艺术的年度发展概况,产生 “指标艺术家”、“指标拍卖行”和 “指标画廊”。该系列历经锤炼与市场检验,正逐渐成为当代艺术投资的首选参考媒体。

今天的《Hi艺术》在时间的累积、新老客户的实用建议以及自身经验的不断增长下,无论是内容还是版式都在不断完善中,追求进步的脚步也从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

杂志订阅热线:
010-59756811 (周一至周五10:00-17:00,法定节假日除外)
微信订阅:
微信号:hiartmimi (可享会员福利)