付晓东 做长远的规划不如关注眼前的现实
付晓东坦率地告诉我们,做空间站原本就是她做策展人工作的延伸,希望能更加灵活自如地做有价值的艺术项目,并且保持和艺术家长线深度的生产和发展。所幸的是空间从第二年就开始盈利,这就保证了空间站不依赖于外来资本的状态,也让付晓东能更加灵活自由的安排类似“第八日”这样“不赚钱”的项目。付晓东很自豪地告诉我们:“空间站的经营状况非常阳光健康!”
Hi艺术=Hi 付晓东=付
目前资金来源来自展览销售,基本做到自给自足
Hi:2012年空间站的展览密度很大,基本上都是绘画类的个展,这样的安排是基于什么样的考虑?
付:这是一个顺其自然的结果。2012年我个人的事情比较多,在空间站的展览上并没有刻意的做周密的安排,基本上就是按照随机应变的思路。我在做CYAP这个项目,需要对全国的架上年轻艺术家做一个全面的考察,所以在空间的档期安排上自然就偏向年轻画家的个展了。
Hi:艺术家的选择跟合作方式是怎样?
付:有签约合作也有松散的展览合作,空间站有画廊的功能,但又不是单纯的画廊。空间站在文化生产上是一个比较自由开放的艺术中心。但国内没有这样的环境和机制,要自己寻找资金来源,所以具有画廊功能也很自然。
Hi:现在来看达到目标了吗?
付:是的,我们销售状况还不错。空间站成立的第一年做的实验项目比较多,我们在第二年基本上就能持平了,目前我们资金来源全部是空间的销售,完全自给自足,是一家可持续发展的,阳光健康的空间。
年轻空间推动年轻艺术家被广泛讨论
Hi:从去年的工作结果看,有没有遇到一些特别麻烦的事?
付:没有,空间站的规模并不是很大,并且基本上以支持年轻艺术家为主,在管理和销售上也逐渐成熟。2012年空间站基本处在一个平稳的发展期,没有大的起伏。
Hi:你对去年哪项工作比较满意?
付:都还不错,特别“第八日”这个项目。第八日不是我们经常谈及或者经验里的展览类型,他把艺术家带到科学家工作生活的实验场中,让大家能走出常规或者封闭的职业认识,把这种跨学科间的交流作为思想实验场,实际上在这个过程中,不同的知识系统,也是一个开放地可被展示的过程。另外我们选择的地点也很有意思,有物理研究所、生物实验室、书店、天文台。
Hi:去年空间站参加的博览会很少。
付:我们2012年只参加了CIGE一个博览会。主要原因有是我们的精力有限,你也看到了我们一整年的展览密度,如果还要参加那么多博览会肯定忙不过来。而且参加博览会的目的无非是为了销售和画廊知名度,这些对空间站来讲都不是眼下重点要解决的。
Hi:怎么看待2012年的艺术市场?
付:我听说拍卖市场比较糟糕。从我接触的情况看,年轻艺术家这块还可以,原因可能是价格都比较便宜。作品不错的年轻艺术家现在市场刚刚起步,价格上升的空间很大。加上2012年几次大型的年轻艺术家活动和展览,事实上促成了年轻文化被大量讨论和关注,至少现在更丰富的青年艺术家样态被呈现出来,这是一件很好的事情。
长远规划不如关注眼前事实
Hi:2013年空间站有没有方向性的计划或者调整?
付:应该还是会根据我的工作方向走,再加上前几年工作的延续。我在今年会策划两个大型的双年展:成都双年展跟深圳水墨双年展。这两个项目都倾向于做得比较国际化,我估计我的思路和视野在这一年也会放到国际化上,空间站在展览安排上会更加多元。还有第八日的项目会继续做,在范围上会向周边做一些延伸和扩展。
Hi:空间的计划和发展按照策展人的阶段工作方向走,会不会影像空间的长远规划?
付:我的身份跟工作肯定会影响到空间站,这个不用回避,本来空间站就应该是一个有着自己个性的空间。目前中国的整体环境都处在一个激烈发展和变化的进程中,任何长远的规划都随时可能发生变动。只有长期跟进艺术家的创作系统的变化,才是比较稳定的。所以我更加倾向于做当下眼前的问题,敏锐的发现正在发生的事情,这是策展人的工作需要,也能让一个空间做得更加及时、鲜活。
Hi:理想中的空间站应该是一个什么样的画廊?
付:做策展人时很多展览要做各种各样的折中妥协,比如画廊希望能策划一个绘画展,你不能放进去社会实践的项目。再或者水墨双年展,我也不能做成一个雕塑展。所以很多灵感和想法总是不能完全的实现,所以就考虑要做一个自己的空间,有一个自己的团队,非常灵活的做感兴趣的事情,并且可持续发展,从小开始搭建稳定和长期持续发展的平台。要说空间站的理想,我们希望能不断的尝试艺术的可能性,比较敏感地反映时代现象和特征。
相信体制不如相信私人建构的信赖关系
Hi:如何看待画廊业同行呢?
付:好多都做得不错的,比如长征空间、北京公社、当代唐人艺术中心、博而励画廊。
Hi:作为策展人自己做的空间,还会选择跟其他策展人合作吗?
付:我经常跟其他策展人合作,有些会看项目,有时候我会直接邀请策展人参与合作。比如鲍栋、唐克扬、卢迎华、孙冬冬、苏磊,和一些国外的策展人都跟我们有过合作,而且这些策展人在现在都特别活跃。
Hi:2013年具体的展览安排是怎样的?
付:今年第一个展览是3月份刘可的个展。后面会是一个群展,主题是“透明”,讨论透明性的问题,这个概念来自于建筑界,现在还在准备中,很多细节还没有落实。
Hi:去年就参加了一个博览会,今年还会参加吗?
付:还没有完全想好,我们今年针对博览会做了一个特殊项目,但还没有确定在CIGE还是艺术北京。其他的博览会没有考虑参加,参加一个博览会相当于策划一个小型展览,我对博览会的公共属性比较感兴趣,所以考虑在这方面做些想法。至于是不是一定要去伦敦展或者瑞士展,花上几十万在二、三十平米的空间里,我觉得完全没有必要。
Hi:空间站作为年轻画廊,也不需要去博览会销售和争取客户,那画廊的销售只是来自于展览开幕式吗?
付:很多都是在展览上完成的。我之前认识一些藏家,但还是有很多藏家通过展览认识我们。目前我们的藏家还都是比较专业藏家,是真心喜欢这个作品才买。所以我觉得这是一种很理想的状态,很健康也很阳光。
Hi:需要政府在政策上或画廊协会给予画廊什么样的支持?
付:我是从大学的环境里出来的,所以对现有的体制应该是比较了解。我觉得在现行的体制环境下很难做成特别有质量的事情。类似于画廊协会我觉得可能更多是努力想做成一个公共联盟,但我觉得在现在的体制环境下这都太理想化了。现在我更信赖私人建构的公共场域,实际上以个人的方式,连接起的一种行业关系我觉得更加可靠。
目前资金来源来自展览销售,基本做到自给自足
Hi:2012年空间站的展览密度很大,基本上都是绘画类的个展,这样的安排是基于什么样的考虑?
付:这是一个顺其自然的结果。2012年我个人的事情比较多,在空间站的展览上并没有刻意的做周密的安排,基本上就是按照随机应变的思路。我在做CYAP这个项目,需要对全国的架上年轻艺术家做一个全面的考察,所以在空间的档期安排上自然就偏向年轻画家的个展了。
Hi:艺术家的选择跟合作方式是怎样?
付:有签约合作也有松散的展览合作,空间站有画廊的功能,但又不是单纯的画廊。空间站在文化生产上是一个比较自由开放的艺术中心。但国内没有这样的环境和机制,要自己寻找资金来源,所以具有画廊功能也很自然。
Hi:现在来看达到目标了吗?
付:是的,我们销售状况还不错。空间站成立的第一年做的实验项目比较多,我们在第二年基本上就能持平了,目前我们资金来源全部是空间的销售,完全自给自足,是一家可持续发展的,阳光健康的空间。
年轻空间推动年轻艺术家被广泛讨论
Hi:从去年的工作结果看,有没有遇到一些特别麻烦的事?
付:没有,空间站的规模并不是很大,并且基本上以支持年轻艺术家为主,在管理和销售上也逐渐成熟。2012年空间站基本处在一个平稳的发展期,没有大的起伏。
Hi:你对去年哪项工作比较满意?
付:都还不错,特别“第八日”这个项目。第八日不是我们经常谈及或者经验里的展览类型,他把艺术家带到科学家工作生活的实验场中,让大家能走出常规或者封闭的职业认识,把这种跨学科间的交流作为思想实验场,实际上在这个过程中,不同的知识系统,也是一个开放地可被展示的过程。另外我们选择的地点也很有意思,有物理研究所、生物实验室、书店、天文台。
Hi:去年空间站参加的博览会很少。
付:我们2012年只参加了CIGE一个博览会。主要原因有是我们的精力有限,你也看到了我们一整年的展览密度,如果还要参加那么多博览会肯定忙不过来。而且参加博览会的目的无非是为了销售和画廊知名度,这些对空间站来讲都不是眼下重点要解决的。
Hi:怎么看待2012年的艺术市场?
付:我听说拍卖市场比较糟糕。从我接触的情况看,年轻艺术家这块还可以,原因可能是价格都比较便宜。作品不错的年轻艺术家现在市场刚刚起步,价格上升的空间很大。加上2012年几次大型的年轻艺术家活动和展览,事实上促成了年轻文化被大量讨论和关注,至少现在更丰富的青年艺术家样态被呈现出来,这是一件很好的事情。
长远规划不如关注眼前事实
Hi:2013年空间站有没有方向性的计划或者调整?
付:应该还是会根据我的工作方向走,再加上前几年工作的延续。我在今年会策划两个大型的双年展:成都双年展跟深圳水墨双年展。这两个项目都倾向于做得比较国际化,我估计我的思路和视野在这一年也会放到国际化上,空间站在展览安排上会更加多元。还有第八日的项目会继续做,在范围上会向周边做一些延伸和扩展。
Hi:空间的计划和发展按照策展人的阶段工作方向走,会不会影像空间的长远规划?
付:我的身份跟工作肯定会影响到空间站,这个不用回避,本来空间站就应该是一个有着自己个性的空间。目前中国的整体环境都处在一个激烈发展和变化的进程中,任何长远的规划都随时可能发生变动。只有长期跟进艺术家的创作系统的变化,才是比较稳定的。所以我更加倾向于做当下眼前的问题,敏锐的发现正在发生的事情,这是策展人的工作需要,也能让一个空间做得更加及时、鲜活。
Hi:理想中的空间站应该是一个什么样的画廊?
付:做策展人时很多展览要做各种各样的折中妥协,比如画廊希望能策划一个绘画展,你不能放进去社会实践的项目。再或者水墨双年展,我也不能做成一个雕塑展。所以很多灵感和想法总是不能完全的实现,所以就考虑要做一个自己的空间,有一个自己的团队,非常灵活的做感兴趣的事情,并且可持续发展,从小开始搭建稳定和长期持续发展的平台。要说空间站的理想,我们希望能不断的尝试艺术的可能性,比较敏感地反映时代现象和特征。
相信体制不如相信私人建构的信赖关系
Hi:如何看待画廊业同行呢?
付:好多都做得不错的,比如长征空间、北京公社、当代唐人艺术中心、博而励画廊。
Hi:作为策展人自己做的空间,还会选择跟其他策展人合作吗?
付:我经常跟其他策展人合作,有些会看项目,有时候我会直接邀请策展人参与合作。比如鲍栋、唐克扬、卢迎华、孙冬冬、苏磊,和一些国外的策展人都跟我们有过合作,而且这些策展人在现在都特别活跃。
Hi:2013年具体的展览安排是怎样的?
付:今年第一个展览是3月份刘可的个展。后面会是一个群展,主题是“透明”,讨论透明性的问题,这个概念来自于建筑界,现在还在准备中,很多细节还没有落实。
Hi:去年就参加了一个博览会,今年还会参加吗?
付:还没有完全想好,我们今年针对博览会做了一个特殊项目,但还没有确定在CIGE还是艺术北京。其他的博览会没有考虑参加,参加一个博览会相当于策划一个小型展览,我对博览会的公共属性比较感兴趣,所以考虑在这方面做些想法。至于是不是一定要去伦敦展或者瑞士展,花上几十万在二、三十平米的空间里,我觉得完全没有必要。
Hi:空间站作为年轻画廊,也不需要去博览会销售和争取客户,那画廊的销售只是来自于展览开幕式吗?
付:很多都是在展览上完成的。我之前认识一些藏家,但还是有很多藏家通过展览认识我们。目前我们的藏家还都是比较专业藏家,是真心喜欢这个作品才买。所以我觉得这是一种很理想的状态,很健康也很阳光。
Hi:需要政府在政策上或画廊协会给予画廊什么样的支持?
付:我是从大学的环境里出来的,所以对现有的体制应该是比较了解。我觉得在现行的体制环境下很难做成特别有质量的事情。类似于画廊协会我觉得可能更多是努力想做成一个公共联盟,但我觉得在现在的体制环境下这都太理想化了。现在我更信赖私人建构的公共场域,实际上以个人的方式,连接起的一种行业关系我觉得更加可靠。