王定乾 新水墨市场荣景可期

作者:李明 来源: hiart.cn 2013年4月1日 专题人物
一路见证着中国书画市场成长的王定乾,对当代水墨的前景充满了期待。在他看来,“新水墨”在学术和创作上已酝酿多年,从早期1947 年“新国画”之论争开始,中国画革新的议题一直持续地进行着。新水墨目前的热潮,主因还是其具有中国传统性与当下时代性,符合当代人的审美趣味,也顺应当前艺术品消费的趋势。
“新水墨”在学术和创作上已酝酿多年

Hi:新水墨为什么在近两年受到广泛的关注?你怎么看这一概念?
王:对于“新水墨”这个概念,不同研究者所指向及涵盖的不同,其一是回归传统和新文化:他们正是现在中国画坛的主流画家;其二是实验水墨、观念水墨。而我认为新水墨并非抛弃传统,而是奠基在传统之上而加以创新,近年来我看到许多水墨艺术家已经跨越了中西二元对立的媒材思考,象是台湾当代水墨前辈艺术家袁旃,及大陆内地青年艺术家郝量、肖旭等,他们立足于传统,却又打破了固有的既定模式,创立出新的创作样式。“新水墨”,或可言“当代水墨”,是一个大趋势。水墨画创新的概念早在50年代就已提出;而在2000年上海刘海粟美术馆举办的“新中国画”大展中,又重新提出了“新中国画”的概念,此次的讨论虽未有太大的突破,但却也埋下了日后的种子。近年来,由于华人市场的崛起,中国对于文化的认同与之于历史的重新阐释,在学术上的梳理还是市场的认同上都有很大的提升,而艺术家在创作上的中西文化跨界及多元性,也吸引许多海外的策展人关注起当代水墨,而本土策展力量的逐渐萌发,为国内的当代水墨艺术家制造了许多展示的机会及话语权。
Hi:在你看来关注主要来自哪几个方面,原因又分别是什么?
王:中国“新水墨”这几年中,不论在学术上的梳理还是市场价值认同度上都有很大的提升。“新水墨”在学术和创作已酝酿多年,从早期1947年“新国画”之论争开始,中国画革新的议题一直持续的进行着。在我看来,新水墨的聚焦,无论来自学术或市场的关注,主因还是因为 “新水墨”具有中国传统性与当下时代性,符合当代人的审美趣味,也顺应当前艺术品消费的趋势。
Hi:你为什么选择关注新水墨?主要针对的客人是哪一部分藏家?
王:寒舍在1986年创立以来,即以古董起家,并长期致力于中国古美术的经营与收藏。在1989年纽约拍卖会上,分别以赵孟頫《四体千字文》及《元人秋猎图》创下当时中国书法与绘画的世界记录;而在2010年的北京保利拍卖会上,又以黄庭坚的书法绝品《砥柱铭》缔造出中国艺术品拍卖价格的历史记录。二十多年来,我可以说是一路见证着中国书画市场的成长,而对于水墨艺术的传承,更有着责无旁贷的使命感,因此,我也持续着探索并关注着当代水墨的新思维与面向。一路走来, “新水墨”除了延续中国历史文化传统外,更符合现代人的审美趣味,顺应大众对艺术品消费的趋势和潮流,因此在收藏群体也多样化,介入当代水墨的藏家不仅包括传统书画的收藏家,还有收藏当代艺术的藏家,更甚者,也有来自西方的藏家,且为数不少。

“新水墨“艺术家由画廊来代理的现象逐渐普遍

Hi:大部分新水墨艺术家都没有代理的画廊,而是自己进行交易,这样并不利于画廊机构对艺术家的推广,为什么新水墨艺术家选择了这样一种方式?这样的方式利弊各是什么?
王:早一辈的水墨艺术家,大多是以师徒之间的提携或个人买卖进行交易,买卖的对象都是周遭的交往圈居多,如此的好处是,当艺术家在这个圈子中地位站稳了,张口吐个墨汁都可以卖,也不会有个展的压力;坏处则是要应付接踵而来的人情压力,进而产生雅债和酬赠状况,如此一来画廊代理就会产生问题。以现在当代艺术市场来说,只靠朋友交际圈卖,知名度难以推广,价格高度也有限度。而若由画廊代理,由画廊推荐给藏家、美术馆及参加艺博会等方式,不仅艺术家的能见度会大大提升,在其学术价值上的推广,也较为深层。据我所接触的年轻水墨艺术家中,大多能有这样的认知,因此新水墨的艺术家委由画廊来代理其作品的现象已经逐渐普遍了。
Hi:目前新水墨的收藏群体主要是哪一部分人群?这一部分人群的特点是什么?
王:最近几年,随着中国艺术品市场的迅速发展以及天价的缔造,拍卖公司在拍卖品类和专场上不断推陈出新,拍卖专场也越来越精细化、专业化,市场上出现了更多的新面孔。目前当代水墨收藏群体主要可分为原先收藏传统书画及收藏当代作品两大类;市场上传统书画、精品越来越少,价格也越来越高的当下,藏家不会轻易流出其收藏。而新进场的买家,会由于市场的风向及喜好,更倾向于关注中国当代艺术或者当代水墨板块。就传统书画的资深藏家而言,由于收藏成本的提高,以及作品真伪等问题,会逐渐开始转至当代水墨,因为它是接近传统文化精神又不失当代感的艺术形式。关注当代的买家仍然在选择当代,有趣的是,以前不关注当代的买家,也在逐渐将目光转向当代,通过画廊或拍卖的平台,找到自己喜欢的艺术形态或艺术家。此外,随着国民经济水平以及审美的提高,越来越多的人在满足物质消费的同时,逐渐趋向于艺术消费。当代水墨符合年轻人的审美趣味,同时价位尚不太高,作品本身又结合了中西方文化,很适合年轻或刚入门的藏家作为收藏标的。
Hi:目前新水墨艺术家的作品价位高吗?在你看来应该是什么水平?
王:艺术品作为一种特殊的商品,决定价格的因素很多,其中最重要的一点是画家的作品质量,并且是否符合藏家、市场的审美趣味。新水墨、新工笔画在传统绘画的基础上加入了当代观念及手法,表达的是画家自身对当代事物或环境的体验和感触,很容易被藏家接受及引起共鸣。目前,从市场发展看,近现代书画在价格上已趋向成熟与稳定,唯有当代水墨价格还有很大发展空间,当代水墨、新工笔画家作品,价格相对还是较低的,具有一定的投资、收藏价值。从这两年的情势来看, 2012年的拍卖交易,中国嘉德首次推出的水墨人物和新水墨专场分别取得了6500万元和1380万元的好成绩,中国当代书画专场成交8470余万元;北京保利中国书画部分当代水墨也获得3.3亿元的佳绩,今年苏富比及佳士得等拍卖公司在市场上以专拍的形式持续推动,新水墨市场整体呈现稳健的成长,新水墨的发展很快的迈进一个新的高潮,荣景可期。

相关人物

热门关键词

订阅hi邮件

订阅hi邮件

恭喜您,已经成功订阅!
HIART将定期发送最新咨询至您的邮箱,感谢您对我们的支持!

关于Hi艺术

《Hi艺术》创刊于2006年9月,拥有全球前沿的艺术信息、专业的市场分析、深入的人物采访内容,日常以十多个专业的栏目为架构,内容丰富而富有层次,全面而条理清晰,是极具可读性的当代艺术媒体平台。

《Hi艺术》的内容在坚持可读性基础之上强调原创性,每次都坚持为读者提供权威性的实用数据信息,并在年末总结当代艺术的年度发展概况,产生 “指标艺术家”、“指标拍卖行”和 “指标画廊”。该系列历经锤炼与市场检验,正逐渐成为当代艺术投资的首选参考媒体。

今天的《Hi艺术》已日渐成为业内的头部媒体,在时间的累积、新老客户的实用建议以及自身经验的不断增长下,《Hi艺术》无论是内容还是版式都在不断完善中,追求进步的脚步也从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

联系我们:

邮箱
编辑部:
info@hiart.cn
展讯邮箱:
zhanxun@126.com
招聘邮箱:
zhaopin@hiart.cn
电话
编辑部:
010-59756811
广告部:
010-59756811

关于Hi艺术

《Hi艺术》杂志创刊于2006年9月, 是一本聚焦于当代艺术的专业杂志,拥有最前沿的艺术咨资讯、最专业的市场分析、最深入的人物采访等,视角多元且富有层次, 善于把握当代艺术市场脉搏,兼具专业性、前瞻性与实用性,在目前中国各种当代艺术杂志中影响力、广告份额、发行量各指标均属于领先地位。

依托《Hi艺术》杂志的品牌优势,我们全方位拓展了新媒体资源,先后推出官方网站hiart.cn和公众微信订阅号(微信号:hiart308309),成为《Hi艺术》在移动互联网社交媒体上布局的重要阵地。

创建于2011年的官方网站hiart.cn定位为《Hi艺术》的网络升级版本,目前也已成为当代艺术资讯网站中最主要的选择之一。《Hi艺术》官方微信公众号注册于2014年,是当代艺术持续发布信息最久、活跃度最高的当代艺术公众号,也是目前行业内信息发布最为及时、关注视角最为多元、热点话题制作最有深度的当代艺术公众号之一,通过近多年来优质内容的持续产出,拥有行业内最为精准高效的业内用户群体。

历载十五磨砺,《Hi艺术》无疑已成为业内顶级媒体。但我们始终密切把握当代艺术的脉搏,一如既往地致力于为艺术人群与顶级收藏家及时提供原创、鲜活、专业的独家当代艺术资讯、市场分析与收藏指南,为受众提供更加精准的资讯服务。《Hi艺术》追求进步的脚步从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

杂志订阅热线:
010-59756811 (周一至周五10:00-17:00,法定节假日除外)
微信订阅:
微信号:hiartmimi (可享会员福利)