张公辅艺术节是影城这件“作品”的延伸

作者：史伟 2015年10月5日专题 •话题

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银川或许是一座艺术荒漠，却丝毫不影响有志之士在此耕耘、点燃艺术之火。首届宁夏银川镇北堡西部影城国际艺术节于7月10日在位于银川西北郊的国家5A级旅游景区镇北堡西部影城开启，艺术与旅游在西北大地联手，历经酷暑走到金秋，10月4日它以一场极富创意的方式迎来了闭幕。

宁夏银川镇北堡西部影城董事长张公辅摄影／董林

银川镇北堡西部影城，由作家张贤亮创办，有着“东方好莱坞”之称，这里诞生了《红高粱》、《大话西游》、《锦衣卫》、《新龙门客栈》、《东邪西毒》、《黄河谣》、《刺陵》等多部影片，也是国内外游客到银川的必到之处。影城现任负责人张公辅为张贤亮之子，毕业于四川美术学院，并师从韩美林学习雕塑，其艺术背景是创办该艺术节的原因之一，更为重要的是他希望以此延续其父遗志，在艺术荒漠中注入艺术的养分，以艺术的方式打造银川的影响力、提升公众艺术审美、支持公益事业。

王克伟作品《重生时刻》被点燃

该艺术节也是国内第一档由旅游景点自主推出的大型装置艺术节，作品来自海内外艺术家，以大型装置、雕塑为主，且均为艺术家为影城量身创作，意在将银川打造成国际艺术家作品展示的平台、助力新锐艺术家艺术生涯起跑。值得一提的是，该艺术节关注对国内年轻艺术家的推动，“青年艺术家孵化计划”邀请到中国美术学院、北方民族大学等国内及银川当地高校的青年创作者参与，包括《筑城》、《凤凰重生》、《男人的一半是女人》、《蜗牛》、《云》等在内的作品为影城无墙的空间营造出独特的艺术氛围与活力。其中，以张贤亮文学作品《男人的一半是女人》命名的装置作品于9月27日被点燃，这也成为本届艺术节的新亮点。

艺术共和作品《沙漠音乐人》

张公辅作品《手抓羊肉》

西北的苍茫广袤中不乏对艺术抱以如火的热情，正印证了本届艺术节的主题：燃情岁月——塞上燃情。《燃情岁月》本身是一部史诗电影，也为本艺术节定下基调：燃烧与涅槃，表达时间的印记，“永恒”之美好。在开幕之初，国内外在公共艺术领域颇具建树的嘉宾济济一堂，共同就“无墙空间和公共艺术”展开思想激荡。展期内，艺术节与8月初揭幕的银川当代美术馆构成呼应之势，银川当代美术馆作为官方、专业的艺术机构出现，艺术节则在户外更直接地面对大众，二者联合构建出银川当代艺术崭新格局。

荷兰艺术家汉斯.凡.德.伯文卡普作品《涅槃》

西班牙艺术家克里斯托弗.戈勃朗作品《守卫家园》

“十一”黄金周为旅游旺季，据同行的司机介绍，闭幕式几日每日的客流量可达五万人次，在现场也着实感受到了这股热情，在作品前留影、互动的观众不在少数，从另一个侧面也可观感受到公众对当代艺术作品的热度极高。张公辅也表示，“十一”期间的人流量与同期相比提高11％，而且呈逐年上升之势。

10月4日晚7时，来自艺术家王克伟的主题雕塑作品《重生时刻》以燃烧的方式，为历时三个月的艺术节画上完美句点。点燃艺术圣火，意在点燃对艺术的激情与生命的热情，寓意涅槃重生，也意味着影城的重新启航。

比利时艺术家阿纳.奎兹作品《运动中的混沌》

杨卓作品《地枝》

Hi艺术＝Hi 张公辅＝张

燃烧是艺术节的最大特色

Hi: 为什么以燃烧作品的方式为首届艺术节画上句号，呼应涅槃与燃情的主题之外，你是否有更多预期？
张：“燃烧”是银川镇北堡西部影城国际艺术节最大的特色，而且会保持下去，其他地区或其他艺术节在展厅空间内无法完成这一点。如此大体量的作品在西北荒漠燃烧，与影城当地的自然条件相吻合。9月27日，在我父亲逝世一周年之际，我们燃烧了作品《男人的一半是女人》，意为我父亲过世后影城依然会持续辉煌、取凤凰涅槃重生之意。

土耳其艺术家科马.图凡作品《无声的诗歌》

美国艺术家彼得.沃德克作品《万丈雄心》

Hi：与献血有关的装置作品，七月初开幕时仅有不多的砖块，目前公众的参与互动状况如何？
张：作品名为《天地同流》，是一座塔，上方的蓝色代表蓝天，下方大面积的签有捐献血液者名字的一块块红砖象征血液，银川市民参与创作，并于上个月提前完成，又为超出的3000余块砖做了一个建筑，这件作品意为共同观念撑起一片天。这件作品的创作想法源于我有一次开车时听的交广新闻，中国人献血意识淡薄，现实却是各地血库告急，于是我就萌生为艺术节做一点公益。这座塔是一座银川人公益事业的纪念碑，也证明银川人在献血方面的积极性很高，甚至是国内名列前茅的。

Hi：你对这批作品的后续有什么想法，会将它们长期收藏并安置在影视城吗？
张：不会收藏。艺术节结束作品会全部撤展，影城将恢复以往古堡的样貌。唯一不会撤的作品是《天地同流》，对于它的未来安置我有两个想法：与银川政府协商看其是否有收藏意向，毕竟这是银川人自己的公益纪念；或者留在影城永久保留下去。

颜石林作品《少年与海》

艺术共和李木作品《自由生长》

艺术是战胜平庸生活的有力手段

Hi：作为影城的掌门人，同时有着艺术院校的专业出身，又对雕塑这一领域有所学习与研究。艺术节以雕塑、装置类作品切入，结合你的多重身份，谈谈对此的认识。
张：我做这件事的动机很单纯，没有想过意义。但这件事的结果是它产生了“蝴蝶效应”，我投下一颗“石子”，相信后续会产生更多的正能量。

Hi：首届艺术节历时三个月，外界有哪些反馈？这期间你认为它给影视城、银川带来了什么变化？
张：艺术节特别看重观众的意见，比如有观众反馈不知有艺术节，希望提早到来观看；有的希望将展期延长。艺术节7月初开启，十一黄金周结束，始终会保持三个月时间，不会做出延长。

王荣作品《花漾》

王荣作品《和》

Hi：举办这一艺术节，你最大的感受是什么？
张：这也是完成我的个人夙愿。艺术家以“玩”的心态全身心投入到作品的创作中，是“撒花儿”一般的进行创作、在自然中释放个性。我是学美术出身，对艺术抱有追求，我认为艺术是战胜平庸生活的有力手段，它让人暂时忘却人生的不美好。

艺术节是影城这件“作品”的延伸

Hi：在这届艺术节中，我们看到了文学、当代艺术与影视三者在此融合。谈谈你对此的理解。
张：三者之间没有根本性的区别。影城是人文景观，每一处都有我父亲的创意，整个影城景区就是一件完整的艺术品。他在世时就希望将影城做得更加精细化，我想艺术节就是精细化的一种方案。艺术节不是跨界，是整件作品的延伸。

古巴艺术家亚历山大.阿雷切亚作品《篮球树》

寇树德作品《梦想高飞》

Hi：活动结束，也意味着新的开始，是否有后续活动（比如小型线上线下活动、纪念品或衍生品的开发）？在未来，是否会持续举办该艺术节？
张：今年的不足之处我认为也恰恰在衍生品方面，明年会加大力度。我会将艺术节持续举办下去，视情况每年或每两年一届。整体讲，今年的艺术节不够完美，体现在三方面：主题性不突出；作品体量大的同时视觉冲击力需要加强；与社会联系密切的作品需要加入进来，大胆批判社会不良风气的作品更容易与公众达成共鸣，比如更多像《手抓羊肉》这类的作品。

Hi：国内如北京、上海、成都均已构建出相对稳定的艺术节样本，首届艺术节丰富着当代艺术在地性的讨论，为完善西北地区的艺术生态提供了一个鲜活的案例。未来，是否会借鉴其他城市艺术节的实践，在影视城开发更多元的项目？
张：会借鉴其他艺术节的经验或模式。前几个月，银川的一家新机构——银川现代艺术馆开幕，足见当地政府对艺术事业的重视。银川当地人的审美多停留在奇石、字画方面，我想引入当代艺术对公众审美做出新的提升。艺术节的作品是在大自然中做大，这一点是其他艺术节所无法模仿的；而“燃烧”不受场地条件的限制，可以将作品、艺术节主题发挥得淋漓尽致。

王荣作品《风中之光》

丁浩作品《筑城》

做艺术节在于反哺社会

Hi：本届艺术节的耗资情况方面透露吗？据说当晚燃烧作品的技术团队曾经操刀蔡国强的项目。

张：花费不少。我想强调的盈利不会是艺术节的目的，不应该以商业标准进行衡量。我相信，这件事做久了，银川当代艺术的印象自然会在公众心目中达成。企业家对社会应该有反哺与回馈。

Hi：青年艺术创作群体越来越受到关注，谈谈艺术节推出“青年艺术家孵化计划”的初衷？

张：我希望结合9月27日结束的非遗博览会谈这个问题，博览会中有很多来自民间的精美作品，但游客不可能花几千或者上万去购买，我想对非遗最有力的支持就是购买，这样它才可能得以传承，我收藏了一些优秀作品，将来会在我们的展厅展出。同样的思路，我们推出了年轻艺术家的孵化计划，选择作品的唯一标准是作品中是否可见艺术家的专注度、以及投注的心血。影城每年有上百万人次参观，青年艺术家的创作更需要被认知、认可，而常规的美术馆等机构对艺术家及作品的甄选非常严格，艺术节对参选作品会作品把关，但相对包容。

艺术共和作品《男人的一半是女人》

艺术共和作品《男人的一半是女人》被点燃

澳大利亚艺术家梅兰妮.玛可露作品《蒲公英》

Hi：艺术节中，银川当地创作者占比情况？
张：西北地区的当代艺术发展、高等教育水平不及国内其他地区及八大美院。所以，此次艺术节，中国美术学院联手银川当地两所艺术院校共同创作。每个院校展出四件（组）作品，其中，中国美术学院公共艺术系的20余位同学的作品属于一次集体创作。

Hi：是否考虑在未来增加更多公众可参与互动、共同创作完成一件作品的项目？
张：会的。本届中的《蜗牛》就属于这一类，艺术家现场创作几件蜗牛，然后公众一起参与创作，最终形成“蜗牛”铺满坡地的景观。因此，接地气也是艺术节的标准之一。此外，艺术与自然互动类的作品也是一大看点，作品在被自然侵蚀的过程中不会被毁掉，反而生成另一件新的作品，这是很有意思的。

公益作品《天地同流》

Hi艺术