宫岛达男 我希望超越“物派”
“作品里的数字1到9就是宫岛的语言,我不会改变这种表达形式”。
宫岛:我不能确定他是不是最大尺寸的一件作品,例如我之前在六本木之丘合作的艺术项目《CounterVoid计数器空间》,里面的数字高达3.2米。但是这件作品绝对是我创作的大件作品之一。它应该算是我创作中比较难的一件,但是好在在项目合作的初期,我就已经来香港考察过很多次。例如如何在ICC的外墙上呈现最理想的效果,它需要不断的实验,从往返的次数上也能看出它的难度。
宫岛:对我来讲,作品与大小并没有很大的关系。重要的是作品所传达的内容,从心理层面亦或是创作的动力来说,都是一样的。因为只有这样的话,它才能完全表达我的意思。
宫岛:数字对我来讲,就是宫岛的语言,它是我的表达方式。所以,如果我失去了它,它也许就不代表是宫岛了。为此,我想不管是现在还是未来,我都会延续这样的创作方式。
“对我来讲,未来我创作的生涯里,并不应该仅限于此。我希望能够超越物派,并且有新的发展。”
宫岛:我受我的老师榎仓康二有很大的影响,所以在我的作品里肯定是继承了“物派”的理念。但我的创作生涯并不应该仅限于此,我希望能够超越物派,并且有新的发展。艺术家可能是某位天才的名字,但也可以讲人人都是艺术家。对我来说未来更重要的是如何将大众的观念“画”上去,我的名字仅仅是一个元素。明年我将会有一个“Art in you”的项目,它将会把我的这个想法带进去。只有大众都参与进来,它才能称之为真正的当代艺术。
“只有大众都参与进来,它才能称之为真正的当代艺术。”
宫岛:中国作为全球最大的地方之一,如果艺术家选择无视它,这显然是不对的。所以我也非常期待与中国能有更多的机会合作,让更多的人进入到我的艺术理念之中。
宫岛:在悉尼MCA的项目有点类似于我的小型回顾展,会展出我比较重要的作品放进去。而在大都会的项目里,它是从一个房间的企划出发,房间中的所有物件都是由我来设计的,例如顶上的光会从上面打下来,给人一种非常不真实的感觉。