Hi艺术

中国的当代艺术经过二、三十年发展至今，看上去已经形成了空前的繁荣。在北京、上海等城市的艺术区域内，越来越多的专业画廊与美术场馆、每周都在发生的新展览、从各地汇聚而来的艺术家群体，共同输出着强大的信息量。不过与此同时，在远离这些艺术中心区域的二、三线城市，展览与艺术活动却甚为寥寥。这种一半海水一半火焰的冷热失衡，不得不说，事实上代表着当代艺术在中国的发展还仍旧处于亚健康状态。

 

然而，随着时间的推移，由互联网所带来的社会信息化程度不断加深，强烈的推动着整个世界的一体化进程持续加速，那些昔日耀眼的中心地域正慢慢失去其“唯一”地位。在这样一个大背景下，放眼中国的当代艺术版图，二线城市在近些年正越来越频繁的发出自己的声音。而如果要举一个当代艺术从无到有，并且在这两年发声频繁的城市为例，那就是西安。这个身处腹地、中国传统艺术占据主流的城市，却也已经先后产生了包括西安美术馆、OCAT西安馆、贾平凹文化艺术馆和西安当代美术馆四家持续推动当代艺术的美术馆机构。从这四家场馆运营当代艺术的经验，便可以窥见当代艺术二线城市发展之路的端倪。

在西安，由曲江新区政府投建，民营公司进行运营的西安美术馆早在2009年便已投入使用。以杨超为馆长的西安美术馆，已经进行过包括方力钧、薛松、俸正杰、俸正泉、郭伟、郭晋等许多艺术家的展览。三个展厅的场馆规模，十分显眼的地理位置，每年二十多场自办展览、加上合作展览总共四五十场的展览频率，这样的运营优势，媲美中心城市的美术馆都并不逊色。加之二线城市展览活动较为稀缺，西安美术馆自然而然的聚拢了十足的人气。

到了2013年，来自深圳的OCAT，在上海设馆之后，又进驻了西部重镇西安。从“书与法•二”借字问好，到今年春季的“与绘画有关”。OCAT西安馆为这座城市带来了更具学术性的新鲜力量。作为西安的第一家纯粹意义上的当代艺术场馆，他们收到的反响也相当良好。紧接着，2014年4月8日，由顾振清策划的当代艺术展览“原乡”，成为了贾平凹文化艺术馆的开馆展。贾平凹文化艺术馆位于西安临潼。虽然地理位置较为偏远，名字也有些不同，不过这家以政府为背景的平台，其重心仍是主推当代艺术。这便使得西安又多了一块当代艺术的阵地。而6月28日，由陕西书画艺术品交易中心、陕西文交所共同推出的西安当代美术馆以一场开幕大展“开关”高调亮相，将西安美术馆机构的数量改写为4家。2年之内三家美术馆相继开馆，西安的当代艺术大有高歌猛进之势。

实际上，西安文化活动相对匮乏。这的确会让观众们对于新鲜的展览形式产生非常高的热情和兴趣。而西安美术学院扎根于此，也为当代艺术培植出了良好的温床。如此看来，当代艺术在这座城市兴起也算得上厚积薄发。不过，作为身处腹地的内陆城市，西安，并没有对这一新鲜的艺术方式百分之百的敞开怀抱。当代艺术在此的生存与发展所要面临的问题，也许比优势更多、更复杂一些。

首先，作为古都的西安，对于传统文化的追捧乃至膜拜使其陷入了某种形式上的僵化。虽然在以传统水墨为创作媒介的艺术家中仍不乏开明俊逸之士，不过从总体形势来看，西安的艺术文化语境中仍旧弥漫着一种略带盲目的排外气息。抵达西安的当代艺术，若继续存留自己的颠覆性，很可能会陷入某种僵局之中；而若放弃这种秉性，则会变得毫无意义。这不得不说是一个很棘手的问题。如果说观念上的问题还比较抽象，现实的问题则会更加实际的摆在每一个“当代艺术传教士”的面前。从当代艺术群体来说，西安的艺术土壤发育严重不足，在此生活、创作的艺术家虽然有一些能够以此温饱，不过始终很难发出自己的声音。这也就直接导致了艺术人才的外流状况，以及艺术资源的输入型困境。毕竟，如果做展览每次都是“大牌空降西安”的状况，实在不是长久之计。这些状况，成为了西安每一个当代艺术工作者都不得不直面的问题。

对于西安美术馆执行馆长舒阳来说，美术馆对于所面临的问题的解决之道，概括起来就是“一半传统，一半当代”。这家政府兴建的、公益性质的美术场馆，需要在建立新的文化样态、并且推广当代艺术的同时，也要兼顾市民的品味。将齐白石、徐悲鸿等一些老百姓都很熟悉的艺术家作品在此展览，的确更容易吸引公众的目光。而西安当代美术馆推广当代艺术的方式也十分巧妙：在一间展厅做传统的时候，其他展厅就是当代的展览。这样公众便可以有机会看到不同的东西。初来乍到的OCAT，更希望先接地气，再努力把环境变好的愿望，可以从其展览中一目了然。从邱振中、王冬龄以及徐冰的“书与法•二”展览开始， OCAT一直在努力与本地人保持互动。与西安息息相关，是其工作的重心所在。今年秋天，以陕西榆林为主题的戴卓群策展的“文明•第二论”将会在OCAT西安进行展出，在参展的18位艺术家中，将会有6位西安艺术家的参与。对于OCAT西安馆馆长凯伦•史密斯而言，先让大家接受，也会想参与进来，然后再展示新的东西出来，应该是OCAT循序渐进的思路。

对于担任贾平凹文化艺术馆学术馆长的策展人顾振清而言，一方面继续输入空降兵，一方面提携本地艺术圈、盘活当地的资源。是西安面对当前问题的解决之道。他表示，先让西安也有一个和其他地方共振的频率，西安就会有更多国际影响力，西安艺术家也会有整体的提升，这在未来几年是可以看得到的。贾平凹文化艺术馆作为西安临潼国家级旅游度假区管委会旗下的文化艺术馆，同样的政府背景亦使其推动文化活动有条不紊。不过偏远的地理位置可算做是他的一道硬伤。对此，顾振清表示，距离遥远并不能构成阻碍。贾平凹馆在节假日或周末也通常会迎来几百名观众，观众量不小于在西安城内的艺术机构。贾平凹馆的讲座和互动的艺术项目，也得到了西安大学圈的关注，所以门口经常停着许多大学的大巴，有时参加人数可以达到上千。而背后有着两家国营机构支持，酝酿两年，盛大开馆的西安当代美术馆，认为西安的艺术基础并不薄弱。美术馆负责人王媛表示，西安观众没有一线城市所惯有的审美疲劳，他们的热情更高，我觉得这反倒是我们的优势所在。

刚刚开馆的西安当代美术馆负责人王媛表示，如果说有局限，只是西安身处内陆，不能通畅的和外界进行各种交流，限制了他的发展。不过在现在这个信息化时代，大家来去已经非常方便。

而在舒阳眼中，将新的文化传播到二三线城市被当地所接受，美术馆运动是一条必由之路。中国当代艺术如果真正扎根的话，当然不可能只在几个一线城市，一定是在全中国都有一个基础。这与顾振清的观点不谋而合。顾振清认为，在更接地气的深度中国发展起来的当代艺术，才更能够作为当代艺术在中国落地生根、开花结果的证据。以这个势头进行下去，接下来，西安就可能成为当代艺术领域的一线城市。