长谷川佑子 艺术家要正视生存问题
称她为日本当代艺术圈最tough的女子一点也不为过。采访时,她简洁利索地走进来,接下来我实在很难打断她一连串的话语,只能见缝插针。长谷川佑子是当今日本当代艺术圈中最活跃于国际舞台的一位,她不但是东京现代美术馆(MOT)总策展人,更以独立策展人身分游走全球,近期的项目有今年的香港艺博会Projects及2013年的沙迦双年展。而最近又听说她为东京现代美术馆买进的一批国际当代艺术品,其中包括中国艺术家邱黯雄。
Hi艺术=Hi 长谷川佑子=长谷川
一年一亿日元的馆藏预算
Hi:据说你来到MOT之后,就为美术馆购入大批国际当代艺术馆藏?
长谷川:我从2006年来到MOT之后,就一直跟政府谈条件,国家必须给我一笔款子收购艺术品,只要作品好,我就跟上头沟通,想尽法子将作品买下。虽然大家都说日本美术馆一直有动作太慢的毛病,这是一个庞大的体系,国立美术馆受国家支持,你的所作所为难免要被严厉把关。2000年,我还在为金泽21世纪美术馆工作时,我以700万日元为美术馆买下一件村上隆1998年的作品“cosmos”,现在这件作品已经成为村上隆的经典,市场价格已达上亿日元了。我还买过一件邱黯雄的水墨作品,那样的艺术表现与日本艺术有某种连结,我认为相当有趣。
Hi:MOT每年购买艺术品的预算有多少?
长谷川:国立美术馆大概一年有一亿日元吧,私立美术馆会好些。
Hi:日本美术馆一直饱受太过官僚的抨击,艺术圈认为美术馆没有尽到推广艺术家的责任?
长谷川:我来到MOT之后,为美术馆收了年轻艺术家高木正胜、池田亮司、田中功起及荒神明香的作品,他们的作品都是第一次被国立美术馆收藏。我觉得大家都很努力在工作,而关于生存问题,我想年轻艺术家们也必须正视这个问题,毕业之后要如何以艺术家身份在艺术市场上生存呢?是要顺应画廊藏家的品味去创作,还是要顺着自己内心而创作呢?我觉得这是一个很困难的问题,艺术市场这么活跃的中国艺术家,应该也为了这个事情在苦恼吧。
去年我策划一个展览“越酷东京”,聚集了草间弥生到中生代的奈良美智再到80后的荒神明香,虽然说是共同展示出一种代表日本的普普艺术,实际上他们还表现出日本当代艺术的多样性。我想这样集体推出日本当代艺术,会比单一推出一位年轻艺术家还要容易被大家接受吧。
Hi:“越酷东京”去了台北、新加坡及曼谷,没有来到中国?
长谷川:我曾试图与中国的美术馆联系,这样子说很抱歉,但是他们的反应都好奇怪,有的不理会我,有的以为我要来租借场地展出,难道中国的美术馆是立基于一种租借系统吗?
Hi:中国的美术馆目前制度的确是还不健全。
长谷川:是吧。香港西九龙这时出现或许能为亚洲当代艺术体系做一个大规模的梳理及重建,或许吧,我们就等着看吧。
日本收藏家多数低调
Hi:我们对日本收藏家的印象就是不买日本当代艺术品,宁可花大钱去买现代派?
长谷川:日本的收藏历史是一段很长的故事。日本人对别国的文化都抱有很大的热情,经济好时不但收中国古董也买西方现代艺术,这其中不乏许多人以投资为目的购买艺术品,当经济一不景气,他们在负债的状况下透过拍卖将作品让渡给别人以换取资金,当时的状况很复杂,直到现在你还能在城镇级美术馆里见到毕加索的画作,很奇怪吧?不过日本人收藏的习惯还是延续着,投机型藏家在日本还是很少见,而且日本藏家多数低调,不太愿意说他买了什么东西,所以才造成外界这种印象吧。