深雲路拾玖號对深圳意味着什么？

作者：刘霞 2016年11月17日专题 •话题

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深雲路拾玖号是深圳南山区的一个地标，是雅昌（深圳）艺术中心的所在地，也是雅昌首个落成的艺术中心，因为建筑的形态被称作深圳的“蓝色心脏”。深雲路拾玖号同时也是雅昌艺术中心系列展的名称，首展“向心的斥力”立足本土，网罗了深圳在国际范围内活跃的7位当代艺术家，为深圳呈现一场新鲜展览的同时，以雅昌艺术中心的品牌，是否能够撬动深圳的当代艺术生态？

位于深圳市南山区深云路19号的雅昌（深圳）艺术中心

雅昌是中国当代艺术中的一个标志性公司，从印刷出发的服务覆盖了艺术的方方面面。2015年雅昌第一个艺术中心在深圳成立，北京艺术中心同步正在建设中，预计今年开幕，上海艺术中心也将于2017年开幕。拥有艺术行业生态链条各个环节资源以及庞大的高净值会员资源的雅昌，在艺术中心落成之后，开始更加主动的组织艺术活动和展览，雅昌是否将从艺术的幕后走向台前？

深圳是目前中国经济增长最快的城市，指标性房价已经居于全国第一，被指未来五年内将成为中国的经济中心。同时，以移民著称的深圳人口更加年轻，文化更加多元和包容，从城市人口和文化结构来说，深圳一定程度上可以类比二战后的纽约。同时深圳正在兴起的消费升级也让这座城市蕴藏着大量的文化消费人群，或许对于深圳来说，缺少的正是更多有影响力的艺术机构对当地艺术生态的撬动。

当雅昌的企业转型，遇到深圳的消费升级，深雲路拾玖号对于深圳将意味着什么？

“向心的斥力——深圳国际当代艺术家邀请展”策展人邓彬彬

邓彬彬，是雅昌艺术网华南区总经理，也是深雲路拾玖号系列展首展“向心的斥力——深圳国际当代艺术家邀请展”的策展人。八年前从北京来到深圳的邓彬彬同这里的大部分年轻人一样是“新深圳人”。但同大部分年轻人又不同的是，学习美术史出身的邓彬彬一直在雅昌深圳的工作让他的触角可以延展至深圳艺术生态的各个角落，从参与首届艺术深圳的筹划，到最近雅昌艺术中心“深雲路拾玖号”系列展的策展，他目睹了雅昌的转型和深圳艺术生态的成长。在工作的同时，邓彬彬也同身边志同道合的朋友一起组建了深圳青年收藏家俱乐部，更是亲历了深圳艺术市场中收藏结构的更新换代。

在刚刚开幕的“向心的斥力——深圳国际当代艺术家邀请展”中，作为策展人的邓彬彬邀请了梁铨、严善錞、蒋志、李燎、周力、戴耘以及Svitlana Zavialova 等7位现在或曾经工作在深圳，又在当代艺术领域十分活跃的艺术家，进行了一场包含绘画、影像、装置和行为多媒介的当代艺术展览。这是雅昌艺术中心首次以自主策展的方式组织的当代艺术展览，而这几位艺术家虽然生活在深圳，却也极少在深圳举办展览，所以展览除了为深圳带来新鲜的艺术内容，也是一次深圳本土当代艺术家的聚集，更是雅昌关注深圳本土艺术发展的一个开端。

“向心的斥力——深圳国际当代艺术家邀请展”展览现场

深雲路拾玖号的向心斥力

Hi：为什么以“深雲路拾玖号”这个地标作为系列展的名称？

邓：深云路19号本身并没有过多的含义，但因深圳雅昌艺术中心落户于此，让这个纯粹的地址从内涵上发生本质的变化。在许多城市，地标性的建筑对一个城市文化有重要的推动作用，比如纽约MOMA、台湾诚品书店。雅昌艺术中心作为一个城市空间，如何让它成为类似于此的地标性空间，是我们在思考的。“深雲路拾玖号”之后会是雅昌的一个当代艺术品牌。

Hi：这个项目会包含哪些内容？

邓：深雲路拾玖号这个项目会区别于雅昌艺术中心其他展览活动，聚焦于当代艺术，因为作为一个有别于传统意义上的美术馆和画廊的空间，它很难固化某种类型，为了和其他的活动有所区别，会长久保持它的独立性。

艺术家梁铨作品

艺术家戴耘作品

艺术家周力及其作品

Hi：对于雅昌艺术中心来讲，项目的出发点是什么？

邓：一方面是从雅昌艺术中心空间的角度来考虑，雅昌艺术中心自去年成立以来，因为30米高50米长的艺术书墙，以及3000多平米的艺术书博馆，已经成为了深圳的文化地标。但不管是书墙还是书博馆，都属于静态的文本。美术馆空间则是雅昌艺术中心动态的场域，与书墙相对静态的场域契合，碰撞出不同于美术馆和画廊的声音。

第二个方面是从媒介的角度出发考虑的，雅昌是综合性的艺术平台，聚集了艺术行业各个产业链环节的人，比如画廊、拍卖行、艺术家；同时，雅昌会员中心也已经成功吸引了很多高净值的企业家、商务人士。在这个过程中我们发现，中国艺术产业链条的不健全，产业链各环节的粘度弱，也影响到雅昌艺术中心的生态建设。我希望通过我们的展览以及我们策划的项目，能够将聚集在雅昌艺术中心各个领域的人连接起来，打通上下游关系，在未来发挥行业生态链畅通交流的作用。

艺术家李燎作品

艺术家蒋志作品

生活在深圳的乌克兰艺术家Svitlana Zavialova在展览现场的行为表演

Hi：首展“向心的斥力”为何会以本土的当代艺术切入？

邓：第一个展览从深圳出发，选择的都是和深圳有关系的艺术家，可以让更多深圳的观众因为有与本土相关的当代艺术家而参与进来。但其实这几个艺术家本身并没有受到地域限制，反而非常国际化，这个很关键。

深雲路拾玖号背后的雅昌模式

Hi：作品是否涉及出售？

邓：是的。

Hi：“深雲路拾玖号”系列展览是否会建立自身标准？

邓：雅昌一直在打造各种行业标准，这个系列展本身的展览生成系统、视觉呈现、传播等等都会建立标准。

雅昌艺术中心的30米高50米宽的书墙和3000多平米的书店

Hi：你一开始也说雅昌会有个区别于美术馆和画廊的展览模式，是怎样的一种“雅昌模式”？

邓：这种模式的不同，一方面体现在对艺术家和其作品的管理和呈现方式上，我们会为艺术家作品做数字化的管理，这次展览中，我们就为艺术家周力启动其个人作品鉴证备案，在活动现场，周力通过眼学鉴定，确认作品真伪，并由雅昌现场进行技术备案。除了鉴证备案以外，雅昌还会通过云展、VR，可以把展览永久的保存下来和全方位立体传播。另外还有些衍生品、出版物、文献集都是我们对艺术家服务很重要的方面。另一方面，雅昌艺术中心在社会大众群体的艺术生活方式培养方面也是有着自己的模式，比如我们打造的艺术美学生活空间，深圳很多家庭、企业都非常向往，同时我们提供的艺术教育、艺术顾问服务，能帮助他们理解和消费艺术品。

深圳正在迎来消费升级

Hi：雅昌之后会介入艺术交易吗？

邓：雅昌目前做的展览作品销售，还是比较有限的交易份额。我们更多的还在打造平台、打造行业的服务标准，比如艺术品鉴证备案、艺术品的估值以及艺术品的线上线下相结合的交易平台。

“向心的斥力——深圳国际当代艺术家邀请展”开发的衍生品

Hi：就你的观察，目前深圳的当代艺术氛围如何？

邓：我觉得现在对于深圳来说是非常重要的结点，有点像十年前的北京，积聚多时的能量即将爆发的那种感觉，画廊突然开始增多，好的当代艺术展也多了起来。

Hi：深圳对艺术市场的需求呢？

邓：过去大家想的可能都是如何挣更多的钱，买更多的楼，如何投资让自己的资产保值增值，哪怕是买艺术品也是抱着同样的目的。但是这两年很明显大家的生活方式发生了转变，开始追求生活品质，也就是消费升级。具体到艺术市场，过去深圳的藏家主要收藏传统字画，现在的藏家结构则正在向他们的下一代转移，包括从海外回来的年轻创业者们，他们更喜欢当代艺术。

雅昌（深圳）艺术中心展出的当代艺术雕塑展

Hi：你也曾经拿深圳类比纽约，那深圳是否具备成为像纽约一样艺术中心的条件？

邓：一方面，深圳的城市特性跟纽约很像，移民城市包容性造就文化的多样性共存，这样的城市爆发力和影响力都会很大。另一方面在中国城市中，深圳的整体经济水准是任何城市都比不了的，从民营企业的实力到人均收入，所以他很可能成为下一个经济的中心。并且它有背靠香港的地缘优势，可以看的出来，国家政策也正在扶持深圳经济，建立自贸区等等，这是深圳的优势。

Hi：作为深圳的文化艺术地标，雅昌会如何介入其艺术生态？

邓：艺术还是要回归到生活中来，艺术品首先是消费品，具备满足和提升高品质生活的功能，所以雅昌除了过去针对收藏投资的很多平台功能之外，如何提升大众的美学生活品质也会是我们要重点考虑的。

雅昌（深圳）艺术中心曾经举办过的名画大观·《韩熙载演宴图》数字艺术展

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