王璜生 博伊斯展是2013年美术界的大事件

采访:廖冬云 2014年1月10日 1511 次阅读 专题话题
中央美术学院美术馆馆长 王璜生
中央美术学院美术馆馆长 王璜生
一年忙到头的王璜生在采访的过程中仍然需要不断地处理各种事物,签署文件、应答电话,回顾起过去的2013年,瞬间谈起博伊斯、瞬间便陷入滔滔不绝,可见王馆长在这件事情上投入的热情。有热情的人做起事情来且不觉得累,当下,王璜生又在落实央美美术馆的明年的品牌项目,作为2014年的重头戏,CAFAM双年展将引入一种全新的策展模式。

Hi艺术=Hi 王璜生=王

博伊斯展是2013年美术界的大事件

Hi:王馆长,你如何评价央美美术馆这一年的工作?
王:我觉得央美美术馆今年是从各方面更上一层楼,我们今年几个大项目都做得比较到位。首先是博伊斯、安迪·沃霍尔的展览,尤其是博伊斯,这是中国的文化机构、学者第一次主动地去策划一个世界级大师的展览。而在之前我们能做的是去接进来的展览,比如说安迪·沃霍尔的展览。
Hi:主动地引进为什么重要?
王:主动引进面临的问题都需要自己去解决,比如说作品怎么借、资金如何解决、学者怎么去评价以及构造这个展览,这代表着中国学者、中国机构的一种立场。所以说这样的展览非常难得,我觉得中国到现在很需要有自己立场的展览,敢于对国际艺术界有发言的展览,那么,这个展览的可贵之处就在这里。这么多年来,大家一直想去做博伊斯的展览,但都没办法做成,主要在于他的作品不像一般的艺术家都是很好看的,他更观念、然后潜藏一种民主独立的思想,而这种东西又比较敏感。
Hi:这对央美美术馆来说是今年最大的事情?
王:我觉得对中国美术界来说都是最大、最重要的事情。博伊斯作为一个重要的艺术家,对国内观众来说很神秘也很灰色,我们将这样一个展览带到中国,还做得大家能够看得进入、大众能够看得进去,包括整个展览的策划、相关出版、一系列的讲座,这在中国展览史上都是很重要的。
Hi:其他重要的展览项目是什么?
王:芳草长亭——李叔同油画研究展。李叔同油画很少,目前比较认可的只有两张,一张在日本、一张在我们馆,我们将这两张画放到一起来进行展览,构成一个对李叔同出家前油画创作的研究,这是非常不容易的。除了展览,我们从考证、科技检测、生平描述、历史背景研究书写方面进行了探讨,整体的工作组成了这样一个展览。我觉得也很棒,作品很好,整个研究过程已很丰富,这让大家看到一个美术馆是如何做研究工作的,怎么用科学的方法去进行作品的保护和检验。
Hi:除了央美美术馆的这些展览项目之外,发生在国内的引起你关注的展览是什么?
王:上海当代艺术博物馆做的“时代肖像——中国当代艺术30年”,展出了跟这个时代有关的近30年的绘画,呈现了这一段的历史,这是我比较关注的;另外,何香凝美术馆做过一个“海外华人青年当代艺术展”,感觉很不一样,呈现了华人二代、三代的年轻人的创作状态。
此次博伊斯的装置作品多以展柜的形式展出,且每个展柜中集中了多个物件,比如图中的展柜里摆放着涂抹硫磺的锌盒、磁铁垃圾、磁铁名信片等,他的“雕塑”摆脱了把审美性放在首位的学院派模式,而强调其作为意义载体的性质
此次博伊斯的装置作品多以展柜的形式展出,且每个展柜中集中了多个物件,比如图中的展柜里摆放着涂抹硫磺的锌盒、磁铁垃圾、磁铁名信片等,他的“雕塑”摆脱了把审美性放在首位的学院派模式,而强调其作为意义载体的性质
好的内容比免费门票更掷地有声

Hi:2013年有没有一些政策的出台会更加利于国内美术馆的发展?
王:因为我们央美美术馆游离在文化部美术馆总体系统之外,我们属于教育部、属于学院,可能对这方面政策不够敏感。据说,近几年来很多美术馆免费开放,政府都给与了大量补助资金,听起来挺羡慕、挺渴望的,但我想这里面也存在很多问题。免费可能一时缓解公众对美术馆的疏远,但如果我们的运作模式一直非常老套,公众到了美术馆之后,如果没有看到能够留得住他的东西,也不是长久之计。
一个美术馆运用什么样的机制让公众更主动地来到美术馆,如何产生好的内容、好的展览活动、好的设计、好的布展、好的灯光,怎样更系统地管理这一切,让它更好地运作,这才是促进一个美术馆发展的最重要的东西。
Hi:今年9月份,龙美术馆举办的民营美术馆论坛,你关注了吗?
王:当时我没有去参加这个活动,几年前类似活动在北京也举办过。我始终觉得民营美术馆有它的长处,也有它的短板。优长之处在于它们能够人事制度自主,财务制度也比较自主,这让它有钱可以用的时候可以做得很好,老板理念比较开放的时候会做得很好,但老板理念很一般的话,尽管很有钱也不能做得很好。而如果老板很开放,但是资金出现断裂,也可能出现很大问题。
Hi:感觉今年办了不少“大师展”,央美占了两个,还有南京艺术学院的培根。能具体点评一下吗?
王:虽然是做大师的展览,但缺陷还是很明显,比如说代表性的东西还是比较少。但如果是从研究性的角度去做一个展览,我觉得还是成立的,它可以让观众从各个方面去了解艺术家。我去看了培根,看完后我对培根有了新的认识,以前看的都是他的代表性的大作品,看他这批东西感觉特别鲜活。培根是一个很性情、很鲜活的人,他的东西非常有启发性。网络上有些人说没有代表作什么的,这都是胡说八道。一个展览有很多种做法,只要这个展览能够让大家从中获得东西,那就是有意义的,其实反过来看安迪·沃霍尔的展览,这个是借自安迪·沃霍尔博物馆的,应该都是代表作、数量也很丰富,但从个人兴趣来讲,我对这个展览的兴趣远没有超过博伊斯和培根,因为展的东西太熟悉了。
Hi:可否透露一下明年央美美术馆的展览计划?
王:明年我们会做第二届中央美术学院美术馆双年展,展览题目叫“无形的手”,我们会请六个策展机构来操作。另外,还有一个很重要的大师的展览,以及一些巡回展项目,现在还不方便透露。

关键词点评:
1.今日美术馆换血
王璜生:谢素贞馆长是我的前任,我对她比较了解,她办事认真,也留学英国,做事情很规范,在央美这边也有一些不适应。高鹏我也挺了解的,年轻人非常能干,我们也期待美术馆能够有一代年轻人参与工作,我挺看好他的。
2.中国当代艺术扎堆威尼斯
王璜生:这个就不说什么了,我还是会更多地关注威尼斯的主题展,对中国的没有去关注太多。
3.“招安”方力钧
王璜生:没什么招安不招安吧,如果谈招安,大家其实都被招安了。当然,我觉得艺术家还是应该要独立一点。
4.曾梵志作品过亿
王璜生:大家都把这个事情看得太重了,亿元其实很正常,中国艺术也应该有亿元,但是亿元不能代表什么,没必要谈太多。
5.佳士得入沪,苏富比进京
王璜生:大拍卖行进入中国,说明他们看好中国经济。我希望他们的进入能够带动中国当代艺术市场更加规范化、正常化,而不是他们进来以后成为中国式的束缚品。
6.新水墨热持续走高
王璜生:中国水墨经历了一段沉寂的时期,现在热闹一下,这样一个轮回算是正常的,但并不是说这种热闹就是水墨复兴什么的。我总觉得,大家关注水墨或者水墨自身去思考自身的问题,去寻求发展是件好事,能够赢得市场的支持和公众的关注,才可能使水墨很好地反思自己、往前推进,才能融入到更加开阔的天地里面去。
7.93年威尼斯丢画事件
王璜生:了解得不多,我觉得中国的事情还是需要慢慢地去捋清楚,走向更规范。

推荐一本书:
小汉斯《策展简史》
理由:虽然书不大,但内容丰富、生动,很鲜活,这是我认为非常值得看的一本书。

(图/本刊资料室)

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