Hi:这次的“中国风景:2019泰康收藏精品展”,可以看作是2011年在中国美术馆举办的“图像·历史·存在——泰康人寿保险股份有限公司成立十五周年艺术品收藏展”、2015年在武汉大学万林艺术博物馆的“聚变”一个续篇?它们之间的关系是什么?
应:对,是这样的。我们在2009年第一次提出了“体系化收藏”的理念,2011年在中国美术馆第一次展示了自己体系化收藏的框架,也是中国美术馆第一次邀请民营企业来做收藏展。后来的藏品比那个时候更多更丰富了。
2015年在武汉大学的万林艺术博物馆,我们面对的观众是大学师生几万人,这里面只有极少数是专业做艺术的,所以我们用编年体的方式呈现给他们看,便于他们理解和接受。
那么,现在在798做收藏展是第三次,我们面对的是中国最专业的观众,所以我们基于“体系化收藏”的大框架穿插了九个主题,希望观众能够感知到从1942年到改革开放开始的“红色艺术”,以及20世纪80年代改革开放到现在的当代艺术。两个时期的艺术题材、呈现方式、方法论、载体虽然都不一样,但实际上有很微妙的内在关联,也是观众容易忽视的。
比如徐冰写的“新英文书法”,内容就是毛泽东1942年延安文艺座谈会上的讲话,它完全是一种当代艺术的呈现方式。尽管两者间隔了好几十年,也完全不同于“红色艺术”对领袖的歌颂,对劳动人民的歌颂。但二者之间既有一种冲突,也能让人感受到它的统一性。
再比如靳尚谊在“红色艺术”时期最有名的作品是《毛主席全身像》,但我们知道他在20世纪80年代画的著名肖像作品是《青年女歌手》。同样一位艺术家既有“红色艺术”的主流创作,也有他在当代艺术繁荣时期的代表作。
这样,我们就构建了一个非常复杂的历史性的人文景观,这是我们本次策展跟前两次不同的地方。