三位20世纪女性艺术家，国际劳动妇女节“相约”清华大学艺术博物馆
三月春光无限好，草长莺飞花漫漫。为迎接国际劳动妇女节而特别策划的女性艺术家专题画展“有窗户的画室：潘玉良、周思聪、肖惠祥艺术作品展”于2024年3月8日在清华大学艺术博物馆启幕。清华大学副校长彭刚，安徽博物院副院长卞坚，北京画院美术馆负责人薛良，清华大学艺术博物馆常务副馆长杜鹏飞，展览学术主持徐虹，肖惠祥家属焦小群先后致辞。中国国家博物馆副馆长丁鹏勃致辞并宣布展览开幕。开幕式上，杜鹏飞为焦小群颁发捐赠证书，感谢他为清华大学艺术博物馆捐赠肖惠祥的《科学的春天》壁画稿等25件绘画作品。开幕式由清华大学艺术博物馆副馆长孙大鹏主持。清华大学部分师生校友、艺术界代表、媒体记者、社会观众等出席了开幕式。
展览现场
本次展览集中展示潘玉良、周思聪、肖惠祥三位女艺术家的220余件绘画作品，揭示了中国女性的成长历程与中国社会演变的紧密关联，女性的精神解放预示着社会的日益完善。而本次展览“有窗户的画室”意在使观众通过作品这扇“窗户”，看到她们在画室忙碌的身影，以及她们用心灵创造的艺术。作为此次展览主题“有窗户的画室”，它寓含两重意思，一是指画室的“窗户”对于画家的创作是必要条件：人物形象在自然光线下，画家可捕捉其丰富微妙的色彩光影，并创作来自上天光亮启示的艺术。“有窗户的画室”另一涵义贴近伍尔夫“一间自己的房间＂本意——女性艺术家需要独立创作的空间和条件。它也指20世纪中国女性需要的一种精神心理状态——放开胸怀，朝向世界，为追求真理勇敢前行。为自己，为女性，也为整体人类的自由精神而奋斗。具体到现代中国转型期的女性艺术家，一间“有窗户的画室”关联到走出家门，追求经济、政治地位和人格的平等。中国现代美术史中女性艺术家地位的确立，就是建立在一代女性艺术家的成长和贡献基础之上的。
展览现场
潘玉良是20世纪前期的女艺术家，她在走出国门学习西方艺术的潮流中，是同时期艺术家中的成功者。她凭自己的生命激情创立艺术风格，生存体验成为她艺术创造的特殊动力。她传统包袱较少，得以“轻装上阵”地接近当时欧洲画坛印象主义与后印象主义艺术潮流，并且展现出一种开朗、自然且有真切生活气息的格调。她的艺术成就和她传奇生命故事融为一体，媒体一般更多关注她的生活而不是她的艺术。她在现代美术史上地位的确立过程，也象征着女性和女艺术家为了获得话语权而奋斗的历史。
《自画像》 潘玉良 布面油画 90cm×64cm 1940年 安徽博物院藏
《戴花执扇的女人》 潘玉良 布面油画 90cm×59cm 年代不详 安徽博物院藏
《双人舞扇》潘玉良 布面油画 53cm×65cm 1955年 安徽博物院藏
周思聪是20世纪中后期的著名女艺术家，她的作品是80年代中国水墨艺术转型成功的标志之一。作为女性，她的声音在时代合唱中显得独特而清亮，她不仅和同时代男性画家一样成功处理宏大的主旋律作品，更使这些作品带着一位女性画家的敏锐而温柔的回声显得特殊。当她将笔墨转向自身——用彝族女性背负沉重包袱比喻女性的艰难人生；用荷花出淤泥的梦幻比喻女性的理想与现实之间难以调和的矛盾……她的这种角度使同时代的广大观众都能与之共鸣，而女性观众，更因感悟出丰富的生命意蕴而使自我精神得到提升。
《长白青松》 周思聪 纸本水墨 112cm×95cm 1973年 北京画院藏
《荷》 周思聪 纸本水墨 49cm×55cm 年代不详 北京画院藏
《长白青松》 周思聪 纸本水墨 112cm×95cm 1973年 北京画院藏
肖惠祥在改革开放初期的壁画创作中崭露头角，她的作品是对艺术与科学的春天来临的歌唱——人们迫切需要破除长期单一的艺术禁锢，而憧憬崭新变化的文化天地。作为清华大学美术学院前身的中央工艺美术学院特艺系副教授，她对艺术形式和材料有特殊的敏感，她与同事一起，设计和制作了《科学的春天》大型陶瓷壁画，成为新竣工的首都机场重要装饰。在这幅作品的人物设计上，她大胆将立体主义艺术与几何形体结合一起，以形式探索和视觉效果为重点而不是以题材为中心，这在当时中国美术界显得新颖和大胆。她为整个美术界争取新形式的开创树立了标杆。
壁画《科学的春天》设计稿 肖惠祥 纸本水粉 21cm×108cm 1979年
《重彩人体》 肖惠祥 纸本丙烯 180cm×64cm 1997年
壁画《科学的春天》实景 陶板刻绘 2000cm×340cm 1979年
位于首都国际机场候机楼二楼西北一厅
画稿作者：肖惠祥 工艺顾问：郑可、严尚德
工艺监制：严尚德、张一芳、岳景融、任世民 工艺制作：中国磁州窑
展览于清华大学艺术博物馆四层7号、14号展厅展出至2024年5月5日。
微信号：hiartmimi
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